在艺术发展中来说美术是一个形式表现的一个方面，美术的发站也是对于事物认知的一个体现。这里讲述的是相关报纸美术编辑创新路径的介绍。
摘要：任何一幅美术作品在刊出之前都要经过美术编辑之手。美术编辑作为作者与读者之间的桥梁,起着非凡的作用。作为具有专业水准的美术编辑,要让普通读者领略作品的内涵和意境,引起共鸣,每幅作品都要有它所对应的读者群体。
关键词：美术编辑,美术创新,美术应用,美术论文
一、提高艺术技巧增强审美能力
艺术技巧是美术编辑使一幅作品最终呈现在人们面前的手段,它对于创造完美的形式、表现作品的思想内容、增强艺术感染力有着重要的作用,可以说,一幅作品的构思、立意都是需要通过艺术技巧来体现的。美术编辑应该通过不断的练习,提高自身的审美能力,掌握色彩、造型、美术字体等更多的表现技巧。
推荐期刊：《美术向导》是针对业余美术爱好者的自学特点而编辑的一套自学美术技法期刊，其中内容也适合举办各类美术培训班作为辅导教材使用。
我国着名的画家齐白石老人即使到了晚年也坚持每天进行绘画练习,提高自己的技巧。熟练的艺术技巧是艺术创作的保证,同时也是优秀的美编设计的保证。并且,美术编辑还应该要保持自身独特的艺术个性,罗丹曾经说“:在艺术中,有性格的作品才算是美的。”
美术编辑只有保持独特的创作个性,才能使自己的作品呈现出与众不同的视觉感官。美术编辑对美的认识、对美的评价、对美的感觉、对美的鉴赏、对美的享受、对美的表达,而上升到对美的创造。这归根结底都离不开美术编辑的审美能力。美术编辑必须具备较深的艺术涵养,才能够随时随地地用双眼发现美,用经验鉴别美,用心灵品味美,用智慧创造美。
最后,美术编辑还要掌握一定的现代设计和制作方式,提高艺术技巧,来表现美。美术编辑要想让自身的美术设计才华得以淋漓尽致地发挥,就必须熟练掌握相关的软件,让自己的作品更加鲜活、协调和美观。提高艺术创作技巧,增强作品内涵和美感,这是一种直观的美、心灵感悟的美,同时也在发现着美,创造着美。这是做好美术编辑工作必不可少一环。
二、培养广泛兴趣发挥一专多能
美术编辑要培养广泛的兴趣爱好,除了掌握本专业的知识外,还要尽可能多的了解其他艺术领域的知识,从其他的艺术形式中吸取养分,如工艺美术、摄影艺术、建筑艺术、装潢艺术、戏剧电影等等,从这些艺术形式中可以感受异曲同工之妙,得到触类旁通的启示。并且,受众的思想意识通常都会受到哲学、心理学、美学、民俗、经济学和宗教等各方面的影响。
作为美术编辑,了解这些方面的知识,可以更好地进行市场定位分析和读者定位分析,从而使自己的作品更好地抓住读者的眼球,得到读者的认可。面对新形势,美术编辑应该积极调整心态,转换角色,发扬自己的优势和长处,利用社内、外资源,培养广泛兴趣爱好,发挥好一专多能,提升选题策划、编辑加工和新媒体技术等方面的能力,促进版面的优化,为读者创造更好的阅读效果。
三、以读者为中心搭建好桥梁
美术编辑在编辑作品时,首先应该了解作画者的动机,其作品是要展示给哪些群体的,怎样让作品更易被读者所接受。然后以此为基准,站在读者的审美角度上进行编辑。如果是针对儿童的美术作品,在编辑过程中就要使用更加艳丽的色彩,让整个作品充满跳动感。如动画片《狮子王》中,在美术编辑的编辑之下,主角狮子辛巴变得时而可爱调皮,时而雄壮威猛。
鲜艳的色彩以及强烈的对比,视觉上的冲击力和感染力,刺激孩子们的视觉神经,引起孩子们的兴趣和好奇心。孩子们的心情跟着辛巴的不同形象而不断变化,也让它在中国儿童市场有着广泛的认知度。总之,作为一个美术编辑,永无止境地更新专业知识、不断地提高个人素质以及审美能力,才能更好地、精准地将信息传递给更多的读者。
